在你这个阶段，对演员的要求是情绪爆发力抢，表演能跟观众共情。这样的演员能让镜头后的你赞叹，也能让看电影的观众被拉进他们的情绪中。跟着演员笑，跟着演员哭，这就很厉害了。”
不是很明白的尹佳恩迟疑道，“难道这不厉害吗？”
“厉害啊，这是没有天赋走苦练路线的演员能做到极限，所谓台下十年功才能创造台上的一分钟。能在一分钟内感染观众，非常厉害，得很辛苦，很努力才能做得到。”
大导对那样的演员也是欣赏的，可他教学生，“等你见得演员多了，合作过的人多了，你就会知道。这行都是老天赏饭吃，百分之九十九的汗水再怎么流淌，都没有百分之一的天赋所爆发出来的能量，更有冲击力。”
“很多被夸奖演技好的演员都只是在提供情绪表演，他们演得不是角色，而是角色所要展现出来的情绪。在这个片段应该哭了，在那个剧情应该笑了，演员的情绪跟得上，表演也过得去，他们就能感染观众。”
“你可以多去看看电视剧，我不太喜欢用电视剧演员就是因为他们多半是在表演情绪。吸引观众的不是演员的演技，而是故事本身，所以电视剧作家才能在他们的行当说了算。”
“可真正好的演员，是无可替代的，他们可以让角色活过来。电视剧除非是量身定做的剧本，不然里面的什么角色都可以替换演员表演。足以传世的电影却不是，好电影里面的主角绝对是独一无二的。”
“是这个人就是角色本身，演员跟角色融为一体，那个角色只属于他。那没有演得好和演得不好之间的区别，那就是角色活过来了。他生活在某一个我们不知道的宇宙，真正的活在了故事里，哪怕电影落幕，他的故事还在继续。”
“那样的演员是能用自身的气质把角色刻上自己烙印的，哪怕电影再翻拍，请来的演员再大牌，说不定新找到来的演员演技也比前一位好。可在观众眼里，那个角色就只属于那个演员，换别人拍总没有那个味道。”
“这不止要求演员本身的气质跟角色非常贴合，也就是你讲的，作家会更了解自己创作的角色。那需要演员能完全放开自己，全身心的投入角色，让角色在自己身上活过来。”
姜帝圭极其肯定的跟小萌新说，“这一点只能靠天赋，努力顶多够到天花板却无法突破。崔幼澄是自动站在了天花板上的人，她当作家，浪费老天给她赏的这碗饭。”说着就跟她讲，“跟李娜英解约，让崔幼澄拍。”
还在消化知识点的尹佳恩愣住，“解约？”
“怎么，处|女|作不想大放异彩？”姜帝圭虚点了下已经播完了剪辑视频的笔记本，“崔幼澄会让这个角色大放异彩的，七十分的本子有她出演能帮你