选角，凝结着团队的心血
可以这么说，这部剧承载着歌剧演员们的希望
但是，他更知道，这部剧的公演并没有达到预期的效果
八百人的标准观众席，在公演首夜按惯例开放了六百座
第一晚，有业内人士的捧场，满座
第二晚，上座率就只有百分之八十
随后是工作日，上座率维持在百分之五十左右，最惨的一天跌到了百分之三十
第二个周末有所恢复，但也只有百分之七十
第一个月过去，《花木兰》就调整了演出场次，成为歌剧院的常规剧目，只在每周末演出两晚
这个结果，让许多人都意兴阑珊，只有许老这位坚强的老人家站出来说：“我们要发展歌剧事业，就知道是件长远的事情国内市场基础薄弱，我们更要前行”
然而，江烨却知道，这件事对许老带来的打击
不是剧不行
《花木兰》剧本精彩，唱段优美，既有铿锵赴死的热血，又有花前月下的柔情
不止于此，还结合了特有的民族乐器，堪称艺术瑰宝
在当年，有国外的艺术家特意奔赴首都前来观看，并在业内发表评价盛赞
但这一切，都没有体现在票房上
叫好不叫座，恐怕说的就是这种情况
说起来，原因也很简单
歌剧源于西方，近代才传进国内
就是首音的声歌系，在许老的一手促成下，才成立三十余年
至于观众基础，就更薄弱了
不是没有爱好歌剧的观众，但谈起歌剧还是《图兰朵》《浮士德》《蝴蝶夫人》等经典，更多的观众，甚至不知道国内有原创歌剧
这样一层层下来，真正能坐到剧院里欣赏歌剧的人，就极其有限了
原因大家都知道，要解决却很不容易
娜娜提出的这个建议不错，具有实施性，能解决部分问题，但也很有局限性
江烨斟酌了一下言辞，道：“就我们学校来说，如果知道《花木兰》歌剧公演，想来看的应该占大多数”
这样的艺术，是欣赏也是学习，几百元的票价不能阻挡师生的热情
娜娜精神一震，“那就太好了！”
江烨却问：“老师，你们有没有想过在网络上宣传呢？”
这个问题回答的是熊飞：“我们有网站，会提前预热，媒体会配合发新闻”
首都歌剧院的网站做得很不错，干净漂亮
发新闻的媒体，也是一等一的官媒
但还是那个老问题，这些宣传都很难出圈
关注国内歌剧动向的人自然会知道，不关注的很难在浩如烟海的互联网中发现这么一条新闻
更何况，现在“千人千脸”的云计算技术，让人们在网络上接受到的资讯推送变得越来越狭窄
互联网发展得过于迅猛，几乎是三个月一个大变化一天一个小变化，首都歌剧院原有的宣传方式，跟不上这样的节奏
“老师，我有一个想法”
并非是江烨头脑发