有模仿比较多的。
要么就从来源上分，有评书改的，有笑话改的，有民间故事改的。
但从观众心理的角度，很少有人做这种分析。
“相声的受众是市井，创造者的素材恰恰也来自市井，自己亲身经历的、家长里短听过的、书上写的野史传闻、街头流传的笑话，甚至报纸上的新闻轶事，再经过艺术加工，最后变成了相声。
这样写出来的段子，没有隔阂感，老百姓熟悉，熟悉就喜欢听。因为它符合大众的审美需求，当时没人没说过黄段子吧？”
“哈哈哈！”
提这个都乐。
传统民俗曲艺，是涉黄的重灾区，因为老百姓爱听。比如大名鼎鼎的《探清水河》，那就是个黄曲儿：
“四更鼓儿忙，二人就上了牙床，上得那牙床宽，宽去我的衣裳，我两人，口对口就腮贴腮，六哥哥的舌尖儿，顶上了我的牙膛……”
现在这段都删掉了。
而且最搞笑的是，动不动就说《探清水河》歌颂了一段凄美的爱情故事。
“此鲜花无人采，琵琶断弦无人弹，奴好比貂蝉思吕布，又好比阎婆惜坐楼想张三……”
你们家用奸夫**歌颂爱情？
这就是给市井百姓逗乐的小黄曲儿，别整那么多扯淡的。
包括我们今天听到的所谓传统相声，都不知过了多少手了，能放出来的都是干净的。
姚远继续道：“再后来呢，到了人道洪流时期，旧相声不让说了，得说新相声，新相声什么内容？《英雄小八路》《水车问题》《登山英雄赞》，这叫歌颂型相声。
再到了改革开放，风气大开，思潮涌动，《虎口遐想》《小偷公司》《巧立名目》，这叫批判型相声。
但您看，甭管怎么折腾，这些成功的作品都有一个共同之处。
顺应时代发展！”
咝！
老郭激灵一下子，仿佛被姚远用一根金手指戳了下脑门。
还是那句话，郭德纲拼了命想挤进主流相声圈，人家不要他，才不得不窝在小剧场。等后来成名了，把话反过来说：“我当初号召相声要回归剧场……”
他这时候属于迷茫期，或者说，还没进入自己的创作状态。
德云社什么时候开始转运的？
是在2004年，当时有个出租车司机给广播电台打电话，说你们放的相声